Phù điêu Cao Và Phù điêu: Chúng Là Gì Và Chúng Có Gì Khác Nhau? Định Nghĩa Nghệ Thuật Và Ví Dụ

2024 Tác giả: Beatrice Philips | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-01-18 12:28

Ngoài tác phẩm điêu khắc tròn tự do, các tác phẩm thể tích - phù điêu - nghệ thuật nổi bật khác. Phù điêu là các tác phẩm trong đó nền phẳng được kết hợp với các yếu tố thể tích. Các loại phù điêu phổ biến nhất là phù điêu và phù điêu cao. Sự khác biệt của chúng là gì?

Nó là gì?

Hãy bắt đầu bằng cách xác định từ " sự cứu tế " … Nó được hình thành từ tiếng Latinh "evalvo", có nghĩa là "nâng".

Các tác phẩm nghệ thuật đầu tiên sử dụng kỹ thuật phù điêu được tạo ra vào thời đại đồ đá cũ, cách đây hơn 10 nghìn năm. Hướng nghệ thuật này nhận được sự phát triển lớn nhất trong thời cổ đại.

Có 5 loại phù điêu, nhưng phổ biến nhất là phù điêu cao và phù điêu.

Cứu trợ

Cứu trợ - một hình thức nghệ thuật trong đó phần thể tích được đưa ra một nửa hoặc ít hơn. Tương tự có thể được thực hiện với cát. Tác phẩm điêu khắc tròn bị chìm một nửa hoặc nhiều hơn. Đây chính xác là bức phù điêu sẽ trông như thế nào - như thể phần lớn khối lượng bị bỏ lại phía sau nền.

Đặc điểm nổi bật của các bức phù điêu:

• không có hình tự do;
• các con số bị chìm vào nền;
• không có yếu tố nào nhô ra mạnh phía trên mặt phẳng - nếu có một ngọn giáo hoặc mõm ngựa nhô ra vuông góc với nền, thì đây đã là một bức phù điêu cao.

TRONG bức phù điêu viễn cảnh được đơn giản hóa quá mức và giải phẫu không phải lúc nào cũng được tôn trọng. Để không tách các hình ra khỏi mặt phẳng quá nhiều, các tác giả có thể bỏ qua các nguyên tắc này. Rất thường người, vũ khí, ngựa và các thành viên khác của các bức phù điêu có vẻ hơi phẳng.

Bản thân từ "bức phù điêu" được dịch là "bức phù điêu thấp ". Cách phát âm được lấy từ bức phù điêu của Pháp”, nhưng gốc của từ này lại bắt nguồn từ bassorilievo của Ý.

Những loại phù điêu này có thể được tạo ra từ đất sét, các loại đá, gỗ và các vật liệu khác .… Để tăng thêm khối lượng, hãy sử dụng các kỹ thuật điêu khắc, chạm khắc, cắt tỉa. Kỹ thuật và vật liệu có thể được kết hợp với nhau: ví dụ, trong nghệ thuật cổ đại có các mẫu vật bằng đá và đồng, vàng và thạch cao.

Phù điêu Thích trang trí bệ đỡ của các ngôi đền trong thời đại Hy Lạp cổ đại và La Mã cổ đại. Các tác phẩm điêu khắc đầy màu sắc là dấu ấn của tòa nhà. Nhưng những bức tường không phải là nền duy nhất cho những bức phù điêu. Chúng cũng có thể vượt lên trên các cột, các bộ phận của một tác phẩm điêu khắc tròn.

Di chuyển ra khỏi kiến trúc, bức phù điêu được sử dụng ngay cả khi đúc tiền xu trang trí và sưu tầm.

Giảm nhẹ

Trong tiếng Pháp, từ này được dịch là "cứu trợ cao ". Một thành phần điêu khắc như vậy nhô ra trên mặt phẳng hơn 50% . Có phối cảnh trong hình ảnh, giải phẫu đôi khi bị bỏ qua, nhưng kỹ thuật này ít phổ biến hơn.

Các hình phù điêu cao thậm chí có thể đứng tách rời khỏi mặt phẳng . (với điều kiện là các phần tử khác sẽ "chìm" một phần). Bàn tay của người, mõm của con ngựa hoặc cái cây có thể nhô ra mạnh mẽ. Phù điêu cao cũng đã được sử dụng từ thời cổ đại; chúng được tìm thấy ở Ba Tư, Assyria và Ấn Độ Cổ đại. Tuy nhiên, kỹ thuật này xuất hiện muộn hơn so với các bức phù điêu, vì nó đòi hỏi kỹ năng của người điêu khắc nhiều hơn.

Các tính năng khác biệt của cứu trợ cao:

• cấp trên nền từ 50% trở lên;
• số liệu tự do có thể xảy ra;
• Các yếu tố nhô ra mạnh gần như không tiếp xúc với mặt phẳng không bị cấm;
• quan tâm nhiều hơn đến phối cảnh và giải phẫu.

Phù điêu cao được sử dụng để tạo ra các tác phẩm phức tạp với nhiều nhân vật . Kỹ thuật này cũng thích hợp để hiển thị phong cảnh, nếu bạn cần truyền tải quan điểm trong đó.

Các bức phù điêu cao được tìm thấy trên các cột, vòm khải hoàn, các đền thờ, bàn thờ cổ và hiện đại . Những bức tượng tròn không được kết nối vật lý với tường, nhưng được gắn chặt vào nó để tạo ra một bố cục duy nhất, cũng là những bức phù điêu cao.

So sánh

Giữa các bức phù điêu trên cao và các bức phù điêu có những điểm khác nhau và giống nhau. Sự thống nhất nằm ở các tính năng sau:

• các loại kỹ thuật điêu khắc "phù điêu";
• liên kết chặt chẽ với nền phẳng;
• bắt nguồn từ những bức tranh đá đồ sộ.

Nhưng sự khác biệt giữa các tác phẩm nghệ thuật là lớn hơn nhiều. Hãy xem xét từng sự khác biệt một cách chi tiết.

1. Tỉ số giữa thể tích và mặt phẳng . Bức phù điêu cao có khối lượng hơn 50%, bức phù điêu - ít hơn. Bức phù điêu trông giống như một tác phẩm điêu khắc tròn được chôn dưới nền. Trong sự nhẹ nhõm cao độ, âm lượng, ngược lại, dường như đang cố gắng tách ra.
2. Góc nhìn cá nhân … Khi tạo ra một bức phù điêu cao, các nguyên tắc của nó được tuân thủ nghiêm ngặt. Trong các bức phù điêu, phối cảnh bị bỏ qua để tiết kiệm thời gian và nguồn lực cho việc thực hiện tác phẩm điêu khắc.
3. Các yếu tố tự do … Trong các bức phù điêu, các chi tiết không nhô ra ngoài nhiều so với phần chân đế. Chúng dường như bị san phẳng, ép chặt vào đó. Và trong những bức phù điêu cao thường có những yếu tố hầu như không được kết nối với nền. Chúng thậm chí có thể nhô ra hết cỡ, nhưng được nối với mặt phẳng bằng một eo đất mỏng, và sau đó vẫn thuộc loại hình điêu khắc phù điêu.
4. Sự phức tạp của tạo hóa . Phù điêu cao khó hơn đối với thợ thủ công nên xuất hiện muộn hơn. Kỹ thuật của các bức phù điêu cũng đã được sử dụng bởi những người thượng cổ trong thời đại đồ đá cũ.

Những bức phù điêu này không khác nhau về chất liệu và công cụ tạo tác .… Cả loại này và loại phụ khác đều có thể được tạo ra từ đất sét, thạch cao, đá cẩm thạch, gỗ.

Điều thú vị là các kỹ thuật có thể được kết hợp với nhau. Trong nội thất hiện đại, một kỹ thuật được sử dụng trong đó một phần của tác phẩm điêu khắc hầu như không nhô ra phía trên bức tường, và một phần của nó giữ lại hơn 50% thể tích của nó.

Ví dụ đẹp

Các tác phẩm điêu khắc phù điêu được tạo ra ở Ai Cập cổ đại, Hy Lạp cổ đại, La Mã. Trong thời Trung cổ, sự phổ biến của các bức phù điêu đã giảm xuống, nhưng trong thời kỳ Phục hưng các tác phẩm điêu khắc bán tập đang trở lại thịnh hành . Vì vậy, các mẫu phù điêu, đỉnh cao có thể bắt gặp ở bất kỳ quốc gia nào.

Ví dụ nổi tiếng nhất về sự cứu trợ cao là Bàn thờ Pergamon . Phần đế của nó được trang trí bằng các tác phẩm điêu khắc thể tích của các vị thần và người khổng lồ. Cốt truyện là cổ điển - một cuộc chiến giữa các phe đối lập. Bàn thờ được tạo ra giữa năm 228 trước Công nguyên. NS. và 170 trước Công nguyên. NS. và được dành riêng cho chiến thắng của vua Pergamon Atallus I trước những kẻ man rợ. Ở phía đông của bàn thờ là các vị thần Olympic, ở các phía khác - các vị thần của các nguyên tố.

Chu vi của di tích kiến trúc dài đến mức nó được chia thành nhiều bức phù điêu độc lập. Vì vậy, hãy phân bổ " Trận chiến của Zeus với Porphyrion" và "Trận chiến của Athena với Alcyoneus ". Bàn thờ hiện đang được trùng tu ở Berlin và sẽ mở cửa cho công chúng vào năm 2023.

Ví dụ nổi tiếng nhất về bức phù điêu ở Nga là Cột Alexander … Phần đế của tượng đài, được dựng lên vào năm 1834, được trang trí bằng các hình tượng phụ nữ ngụ ngôn, vũ khí và áo giáp. Bức phù điêu được đúc từ đồng, bạn có thể xem trong đó:

• chuỗi thư cũ của Nga;
• khiên, các mẫu được lấy tại Armory;
• mũ bảo hiểm của Alexander Nevsky;
• áo giáp của Sa hoàng Alexei Mikhailovich.

Những bức phù điêu và bức phù điêu trên cao tiếp tục được các kiến trúc sư hiện đại sử dụng … Chúng được sử dụng để trang trí mặt tiền của ngôi nhà, căn phòng, tác phẩm điêu khắc. Các biến thể khác nhau của phù điêu có thể được nhìn thấy tại các triển lãm nghệ thuật đương đại.